L’impatto della dance sul turismo – Sada Says

L’impatto della dance sul turismo, qual è?

La musica dance elettronica ha trasceso il suo status di sottocultura per diventare un fenomeno globale. Ha lasciato un impatto indelebile non solo sulla musica, ma ha anche fatto scalpore nel settore del turismo. La sua influenza è cresciuta esponenzialmente negli ultimi decenni, plasmando le tendenze di viaggio e contribuendo all’economia globale. I festival come Tomorrowland in Belgio, Electric Daisy Carnival a Las Vegas e Ultra Music Festival a Miami sono diventati importanti attrazioni turistiche. Attraggono migliaia di appassionati di musica da tutto il mondo, creando un genere unico di… turismo musicale. Con l’aumento del numero di turisti, questi festival sono emersi come importanti generatori di entrate per le città e i paesi ospitanti.

L’impatto della dance sul turismo, qual è?

Nell’era moderna, i turisti desiderano esperienze uniche. I festival EDM offrono un caleidoscopio di esperienze sensoriali: la musica, le luci, la folla, generando un’atmosfera immersiva difficile da replicare. Questa “economia dell’esperienza” porta a un aumento del turismo, migliorando l’economia locale e promuovendo lo scambio culturale. I fornitori di alloggi, i ristoranti, i negozi al dettaglio, le attrazioni locali, tutti assistono a un aumento degli affari dovuto all’afflusso di turisti. Essendo poi messi in cartellone in stagioni turistiche tradizionalmente fuori stagione, questi eventi aiutano a mantenere un flusso turistico durante tutto l’anno, stimolando l’economia locale. 

Così, i festival dance attraggono persone di diversa estrazione, promuovendo un senso di unità e cameratismo. Fungono da melting pot di culture, dove le persone interagiscono, condividono esperienze e formano legami duraturi. Lo scambio culturale che ne deriva promuove la comprensione reciproca e arricchisce l’esperienza turistica. Per soddisfare la crescente folla dei festival, le città ospitanti investono in miglioramenti infrastrutturali, tra cui trasporti, strutture ricettive e tecnologie digitali. Braccialetti RFID per transazioni senza contanti, app mobili dedicate per aggiornamenti in tempo reale e misure di sicurezza migliorate tramite tecnologia AI sono alcuni esempi di integrazione tecnologica in questi festival. Certi brand sono diventati un potente strumento di marketing per le destinazioni. Le immagini ad alto numero di ottani, unite all’uso dei social media da parte dei partecipanti, fungono da pubblicità gratuita, attraendo più turisti in queste destinazioni. Città e paesi stanno capitalizzando la popolarità di questi eventi, integrandoli nelle loro strategie di branding.

Ma l’impatto della dance sul turismo, qual è? PLUR (Pace, Amore, Unità, Rispetto) è il mantra della comunità dance, che riecheggia nei luoghi del festival e oltre.

Incoraggia tolleranza, accettazione e apertura mentale, cambiando sottilmente il tessuto sociale delle comunità ospitanti. Il potere di trasformare località meno note in punti di ritrovo turistici è alto. Ad esempio, Boom, una piccola città belga, ha visto il suo riconoscimento globale salire alle stelle dopo aver ospitato Tomorrowland. Allo stesso modo, Spalato in Croazia è diventata una popolare destinazione turistica dopo che vi si è tenuto il festival Ultra Europe. Con appuntamenti su larga scala arrivano sempre nuove sfide: inquinamento acustico, gestione dei rifiuti e potenziale erosione culturale. Organizzatori, comunità e governi stanno lavorando insieme per affrontare questi problemi e promuovere pratiche sostenibili, come programmi di riciclaggio e iniziative di compensazione delle emissioni di carbonio.

I festival rappresentano sempre più un terreno fertile per la ricerca turistica. Offrono spunti sui comportamenti dei turisti, impatti economici ed efficaci strategie di gestione del turismo. I dati generati possono informare la futura pianificazione e le politiche turistiche. In tutto il mondo, l’attrattiva dei festival spesso chiamati ancora EDM (o pop) è innegabile. Questi eventi attraggono un vasto pubblico internazionale, ogni persona unita da un amore condiviso per questo vibrante genere musicale. Certe manifestazioni hanno  creano un sottosettore turistico unico che attrae migliaia, persino milioni, nelle città ospitanti ogni anno. L’impatto economico di tale afflusso non può essere sottovalutato: il reddito generato dai biglietti dei festival, dagli alloggi, dal cibo, dalle bevande e dal turismo locale stimola significativamente le economie locali. E mentre ci stiamo spostando ulteriormente verso una economia dell’esperienza, in cui i consumatori cercano esperienze uniche, a 360, alcuni appuntamenti sono perfettamente posizionati e preparati per offrirle. I frequentatori dei festival non stanno semplicemente assistendo a un concerto; si stanno immergendo in un’esperienza sensoriale olistica dance di musica, luci, danza e comunità. Ciò crea storie memorabili ed esperienze condivise, aumentando le possibilità di visite di ritorno e passaparola, uno strumento di marketing inestimabile per qualsiasi destinazione.

Oltre al reddito diretto dei festival, l’effetto a catena sulle economie locali è profondo. È l’indotto. Con l’afflusso di turisti, le attività commerciali locali come ristoranti, bar, negozi al dettaglio e servizi di trasporto vedono una domanda crescente.

Anche i settori non direttamente collegati al turismo, come l’edilizia, traggono vantaggio dagli sviluppi infrastrutturali resi necessari da questi eventi su larga scala. Al centro di ogni kermesse c’è una comunità globale unita dal loro amore condiviso per la musica. Queste fungono da melting pot per lo scambio culturale e promuovono un senso di unità globale che trascende i confini geografici. Si avvia una interazione che arricchisce l’esperienza turistica complessiva, creando anche overtourism ma aggiungendo un valore immateriale che rende questi festival più di semplici eventi musicali.

L’avanguardia nell’integrazione della tecnologia nell’esperienza dell’evento è poi evidente. Pagamenti senza contanti tramite braccialetti RFID, esperienze di realtà aumentata e virtuale e misure di sicurezza basate sull’intelligenza artificiale hanno trovato posto in questi festival. I miglioramenti infrastrutturali intrapresi per ospitare questi festival avvantaggiano le città ospitanti a lungo termine, migliorando l’offerta turistica complessiva. Rivitalizzazione di destinazioni meno note Diverse destinazioni hanno sfruttato la popolarità della dj culture per aumentare il loro riconoscimento globale. Il potere trasformativo del rebranding delle destinazioni è una testimonianza del suo impatto sul panorama turistico.

E quindi l’impatto della dance sul turismo, qual è?

Nonostante i notevoli vantaggi, ci sono delle sfide associate all’ospitare festival musicali su larga scala, come l’inquinamento acustico, la gestione dei rifiuti e potenziali impatti negativi sulle comunità locali. In risposta, molti festival stanno adottando pratiche sostenibili, come programmi di riciclaggio e infrastrutture eco-compatibili. Ciò promuove un turismo responsabile e garantisce la sostenibilità di questi eventi a lungo termine. Mentre la dance continua a crescere in popolarità, si prevede che la sua influenza sui modelli turistici si rafforzerà ulteriormente. L’intersezione tra musica, turismo e tecnologia che questi festival rappresentano sta plasmando il futuro del settore. Pertanto, diventa imperativo per i decisori politici del turismo e gli organizzatori di festival collaborare strettamente per massimizzare i potenziali benefici gestendo efficacemente le sfide associate.

Riccardo Sada x AllaDisco